Close Menu
Entreacte
    Facebook X (Twitter) Instagram
    • Nosaltres
    • Subscripcions a l’edició en paper
    • Publicitat
    Facebook X (Twitter) Instagram
    Entreacte
    • ACTUALITAT
    • PERSONATGES
      • ENTREVISTA
      • PERFIL
      • PROTAGONISTES
    • A FONS
    • AUDIOVISUAL
    • OPINIÓ
    Entreacte
    Estàs a:Inici»Entrades»Opinió»Auca»Escenaris apocalíptics i el joc del teatre
    Auca

    Escenaris apocalíptics i el joc del teatre

    Manuel Pérez i MuñozPer Manuel Pérez i Muñoz5 de març de 2026Actualitzat:6 de març de 2026No hi ha comentaris4 Minuts de lectura
    Alba Vinton (dalt) i Ton Vieira a 'Goodbye Europe. Lost Words' © Roc Pont
    Alba Vinton (dalt) i Ton Vieira a 'Goodbye Europe. Lost Words' © Roc Pont

    Diverses formes d’oposar-se a les lògiques del present des de l’espai lúdic del teatre i la recerca Auca#185

    Publicitat

    Malalts de llengua

    El vell món col·lapsa, i en el clarobscur de l’interregne els monstres han pres el poder. La profecia de Gramsci batega, també els seus postulats que ens adverteixen sobre els perills de la comunicació: el llenguatge no és una eina innocent, sinó un camp enverinat de poder. D’això tracta Goodbye Europe. Lost words, de Davide Carnevali, que es presenta com una comèdia apocalíptica, però en realitat és un muntatge de llengua-terror. L’obra, que podem veure al Tantarantana fins al 22 de març, radiografia la fallida del sistema a partir d’un càncer present en les nostres boques: les paraules i l’idioma s’han deixat subjugar per les lògiques del rendiment i el benefici. Si parlem com empreses, pensem com empreses, i llavors la idea del creixement com meta última conquereix la nostra forma de veure el món. Així, de mica en mica, ocurrències criminals com una guerra per petroli o la construcció d’un resort a Gaza es venen com una sortida raonable.

    Ton Viera, Martí Atance i Alba Vinton a 'Goodbye Europe. Lost Words'  © Roc Pont
    Ton Viera, Martí Atance i Alba Vinton a ‘Goodbye Europe. Lost Words’ © Roc Pont

    Diagnòstic

    Directora resident del Tantarantana fins a 2028, Alba Collado és un nom a seguir de prop en les pròximes temporades. La densitat discursiva del text de Carnevali troba el seu negatiu en una posada en escena tensada de nervi i un treball d’intèrprets acurat. Teatre que aterra la complexitat del món mitjançant els llenguatges del cos (paraula, dansa, silencis), i que converteix la intrincada tesi en matèria escènica viva. L’oficina desfigurada d’una multinacional, una entrevista de feina eterna, un sistema que es descompon a través dels seus errors de lògica. Collado fa que la idea de col·lapse no s’expliqui tant com s’experimenti, fins que el llenguatge revela una impotència per descriure el món i, alhora, un poder per deformar-lo. Formen l’afinat repartiment Alba Vinton, Ton Vieira i Martí Atance. Teatre jove que encerta en la forma i el diagnòstic.

    Ton Viera, Martí Atance i Alba Vinton a 'Goodbye Europe. Lost Words'  © Roc Pont
    Ton Viera, Martí Atance i Alba Vinton a ‘Goodbye Europe. Lost Words’ © Roc Pont

    Filosofia del joc

    Torna un dels èxits de la temporada passada, l’obra que gira l’esquena al present accelerat i ens suggereix una altra velocitat, a més de noves formes de teatralitat. Weltschmerz (títol provisional), de Ferran Dordal (a la Brossa fins diumenge), agafa amb ironia fina el “dolor del món” i el converteix en un espectacle contemplatiu. Filosofia i quotidianitat barrejades, desassossec íntim i col·lectiu, contradiccions d’un artista que també és consumidor i que s’autointerroga mentre el mòbil li crepita a la butxaca. La coneguda “obra de la petanca” dissocia el text de la posada en escena i fa de cada funció un joc únic, un diàleg entre cos i pensament. La pista, les jugades i el marcador imposen una litúrgia mínima: tirar la bola, esperar, fer broma, tornar a tirar. I ja està: una hora llarga mirant com la partida marca el ritme i com el text va entrant sense empènyer. Improrrogable.

    Weltschmerz (títol provisional)
    Ferran Dordal, Clara Aguilar, Albert Pérez Hidalgo i Marc Salicrú a ‘Weltschmerz (títol provisional)’ © César Font

    La corba

    Serà el debat de la temporada, ja no hi ha marxa enrere. A partir del concurs a la direcció del TNC, s’està discutint força sobre el model de teatre públic, fins i tot Joel Joan ha dit la seva. Diversos hashtags entre els trending topics: capelletes, autoprogramació, teatre públic, concursos, gestor vs. artista. En una de les últimes aportacions via Núvol, Martí Alós López analitza en clau històrica la transformació, gens casual, de l’antic projecte del Centre Dramàtic en l’actual TNC, com explicava també Tena Busquets aquí fa una setmana. Un model imposat des d’un pujolisme acomplexat que, com apunta Xavier Albertí, quan “es va crear no hi havia cap pauta”. En paral·lel, s’afegeix al debat de forma ben oportuna (diumenge és el 8-M) la investigació d’Adriana Nicolau i Gabriel Sevilla sobre el nombre de directores i dramaturgues programades als teatres públics (Lliure i TNC) al llarg de la seva existència. La poca presència femenina històrica, per més s’esperi, no deixa de ser lacerant i significativa. En qüestions d’equitat, les conclusions de l’estudi ens han de servir de mantra: “no hi ha cap garantia que la corba ascendent [de presència femenina] es mantingui en els anys que han de venir”. Caldrà no abaixar la guàrdia.

    Núvol segons el nombre de direccions al Teatre Lliure
    Publicitat
    Alba Collado Centre de les Arts Lliures Ferran Dordal Joael Joan La Brossa Teatre Nacional de Catalunya Teatre Tantarantana Tena Busquets TNC Xavier Albertí
    Comparteix. Facebook Twitter LinkedIn WhatsApp Email
    Article anteriorLa criptogínia al Lliure i al TNC
    Següent Article Elena Santiago, immersiva
    Manuel Pérez i Muñoz
    • Facebook
    • X (Twitter)
    • Instagram
    • LinkedIn

    Periodista i director d'Entreacte, entre altres coses. Crítica teatral a El Periódico de Catalunya.

    Articles Relacionats

    La caiguda dels herois i l’èpica operística

    16 d'abril de 2026

    La mirada alternativa de la Brossa s’imposa als Premis de la Crítica

    14 d'abril de 2026

    Totes les Antígones possibles

    9 d'abril de 2026
    Deixa un comentari Cancel Reply

    Publicitat
    No et perdis
    Auca 16 d'abril de 2026

    La caiguda dels herois i l’èpica operística

    Explosió de llibertat i diversió sense aturador, Nao Albet i Marcel Borràs rebenten les convencions…

    L’actitud d’experimentar: Portabella, Santos i Brossa

    La mirada alternativa de la Brossa s’imposa als Premis de la Crítica

    Lisa Reventós, el camí de l’èxit

    Segueix-nos a les xarxes
    • Facebook
    • Twitter
    • Instagram
    On aconseguir Entreacte?
    Edició paper
    Núm 232 • Primavera 2026
    Publicitat

    L’única capçalera en català especialitzada en arts escèniques i audiovisuals. Entrevistes, reportatges, notícies, agenda... Tota la informació del sector del teatre, el cinema, les sèries i el doblatge a Catalunya.

    Editat per:
    AADPC
    Facebook X (Twitter) Instagram
    Últims Articles

    La caiguda dels herois i l’èpica operística

    L’actitud d’experimentar: Portabella, Santos i Brossa

    La mirada alternativa de la Brossa s’imposa als Premis de la Crítica

    CONTINGUT
    • ACTUALITAT
    • PERSONATGES
      • ENTREVISTA
      • PERFIL
      • PROTAGONISTES
    • A FONS
    • AUDIOVISUAL
    • OPINIÓ
    • Ajuntament de Barcelona
    • Generalitat de Catalunya
    • Cobierno de España
    • +34 93 231 14 84
    • entreacte@aadpc.cat
    • publicitat@entreacte.cat
    • © 2026 Entreacte
    • Nosaltres
    • Subscripcions a l’edició en paper
    • Publicitat

    Escriviu a sobre i premeu Intro per cercar. Premeu Esc per cancel·lar.