De la festa popular en gran format al pensament crític portat a l’aire lliure: una cartografia viva de les arts de carrer Auca#163
Novetats
Preparant ja el viatge, embolicats amb la graella d’espectacles? Anna Giribet, directora de FiraTàrrega, vol fer del verb “connectar” el motiu principal de la 45a edició que se celebrarà de l’11 al 14 de setembre. Hi veurem 54 espectacles repartits en sis blocs que conviden a compartir espais, emocions i mirades, des del gran format fins a les peces més discursives. La mostra de l’Urgell deixa enrere el programa Suport a la Creació, actiu des del 2007, per reforçar-se com a mercat i lloc de trobada internacional, amb una altra novetat: els escenaris es concentraran enguany al centre de la ciutat. Anem per parts.
El gran format
Després d’uns anys de renegar de l’etiqueta “espectacle inaugural”, per aclamació popular torna la gran cita que actua com a tret de sortida de FiraTàrrega. L’encàrrec recau en Teatres de Campanya, el projecte de Marc Salicrú que desplegarà una versió itinerant de la Interferència, nova versió (la 03) d’un huracà sonor i visual que converteix la quotidianitat urbana en partitura i experiència física compartida. Després del triomf a la Mercè i el Grec, la Fira aposta per la seva pròpia versió d’aquest espectacle multitudinari i popular, una redefinició del vincle entre ciutat, comunitat i festa.
Connectar
Si el lema d’aquesta edició és connectar, els espectacles d’aquest bloc ho porten a la pràctica amb propostes que converteixen la proximitat en motor escènic. Des d’una pregària col·lectiva perquè plogui (Granotes al cel, aigua a la terra!) fins a una delirant cursa de camells al mig del carrer (Camelvà, de Campi qui pugui), passant per la invitació a ballar sense complexos del Colectivo Dánzate, tot convida a trencar la distància entre artistes i públic. Altres peces conviden a explorar relacions més íntimes amb els espais (The Place de Eléctrico 28) o a celebrar el circ i la comunitat des de la fragilitat i l’humor (Ròdols i cigrons, d’Escarlata, i Conhort, d’Hotel Iocandi). Un recorregut per reivindicar l’espai públic com a lloc on la connexió esdevé experiència compartida.
Internacional
Deu peces de carrer porten a Tàrrega l’alè creatiu de sis països. El circ de Circumstances (Bèlgica) amb Beyond i Cirque Inextremiste (França) amb Damoclès posa a prova el límit del risc. La poesia del cos arriba amb Coração nas Mãos (Portugal) i Rizoma d’Emma Riba (Andorra). Des del Regne Unit, Gorilla Circus signa l’impactant RPM (acrobàcies, patins i crítica del colonialisme), mentre Irlanda, país protagonista enguany, desplega quatre veus diverses: Maleta Company & Cie Balancetoi amb la comèdia Claudette, Kristyn Fontanella amb la dansa Miss Mary, Hippana.Maleta amb el circ Runners i Jazzville Productions amb la denúncia de The most dangerous animal in the world. França hi suma l’experiment gestual de Jordi Galí (L’instant n’a que nos gestes). Una cartografia del món desplegada entre els límits de Tàrrega.
Caps de cartell
El bloc més reconeixible de la programació reuneix companyies i creadors que són aposta segura a qualsevol cartell. Agrupación Señor Serrano hi aporta la seva Historia de l’amor, mentre que el mític i mitològic Albert Vidal s’enfonsa a l’Inferno dantesc i Insectotròpics remunten un clàssic sufí a La conferència dels ocells. El País Valencià hi serà present amb la bèstia itinerant de La Fam (Quimera), i Euskadi suma dues cites potents: Deabru Beltzak amb Su talka i Markeliñe amb Artilusio. No falten els referents de l’escena catalana: Ponten Pie (Cau), Pere Hosta (Woof), Nico Baixas (One Hand Show) i Elelei (Too much), ni tampoc la mirada tecnopoètica d’Onírica Mecánica (Verne). Un mosaic de llenguatges que demostra una rica diversitat de la nostra escena.
Emergència
El futur de les arts de carrer passa per les veus emergents que debuten a Tàrrega amb propostes fresques i desacomplexades. Ana F. Melero & Luna Sánchez juguen amb l’equilibri i la vulnerabilitat a Pies de gallina, mentre els balears Curolles trenquen motlles amb el seu circ irreverent Tot bé. Des d’Euskadi i Navarra, iXa i Las nenas theatre sacsegen les convencions amb peces provocadores com Barruranzko Begiradak / Ollos Cara Adentro i Torcidxs. El relleu català arriba amb Llum de fideu i la seva peça íntima Aquí, i les balears Maya Triay & Mariona Jaume ens porten a S’albufera, un cant al paisatge natural. Completen el bloc el clown de carrer de Street Fools a Banaba Flup i la imaginació plàstica de Xampatito Pato a Compaña. Un conjunt que confirma la vitalitat de les noves generacions del carrer.
Peces discursives
Quan l’escena esdevé espai de pensament, la programació desplega un ventall de mirades que van de la ferida íntima a la denúncia col·lectiva. Cia. Vero Cendoya obre amb Cicatrius, una celebració del cos i de la superació, mentre que l’anàlisi crítica arriba amb La fundació de La impaciència i Jovent de Mambo Project. El cos esdevé matèria política amb Tu Hermosura de Migue López i The de Miguel Jiménez & Andrea Carrión. A l’Espai La Paraula, Josep Pedrals i Xavi Lloses convertiran la poesia en matèria escènica a El batec, també Oriol Sauleda i Núria Martínez-Vernis hi jugaran a transgredir la paraula a El gran bluf. Oulouy sacseja consciències amb Black i completen el bloc la pólvora verbal de Visitants a Mascletà poètica i la poètica visual de Zum Zum Teatre amb Monstre rosa. Tanca el bloc, la mirada analítica de Ferran Dordal amb Weltschmerz (títol provisional): entre l’humor subtil i la reflexió existencial, l’espectacle transforma l’angoixa quotidiana i la precarietat en experiència compartida, una partida de petanca en directe fa de cada funció un acte irrepetible.
Bonus tracks
La Fira també s’obre al diàleg i a la celebració. Les Converses Creuades i els Vermuts escènics del col·lectiu Recomana permeten apropar-se al programa i als creadors des d’una mirada crítica i participativa, mentre les Nits FiraTàrrega transformen l’Espai Reguer en un escenari festiu amb Paupaterres i UK Ventura. Tot plegat reforça l’esperit de Tàrrega com a capital internacional de les arts de carrer: un lloc on, durant quatre dies, l’art i la comunitat es troben per connectar i reinventar l’espai públic.
